七月的北京舞臺(tái)，紅色基因激蕩奮進(jìn)力量，近30臺(tái)主旋律劇目如星火燎原，在國(guó)家大劇院、國(guó)家話劇院、世紀(jì)劇院等劇場(chǎng)綻放光芒。歌劇《長(zhǎng)征》的磅礴史詩(shī)，話劇《鐵流東進(jìn)》的鐵血豪情，《紅色的起點(diǎn)》的初心溯源，《三灣那一夜》的歷史轉(zhuǎn)折，音樂(lè)劇《覺(jué)醒年代》的思想交鋒，舞臺(tái)劇《我愛北京天安門》的童真敘事......這些作品以多元形式重構(gòu)紅色敘事，讓歷史在當(dāng)代劇場(chǎng)中煥發(fā)新生，也吸引更多青年觀眾走進(jìn)劇場(chǎng)，在感動(dòng)中燃起熱血和激情。

新視角：以小人物小切口突破宏大敘事

如今的主旋律戲劇創(chuàng)作，往往打破傳統(tǒng)說(shuō)教模式，突破宏大敘事框架，選擇將歷史事件轉(zhuǎn)化為可感知的個(gè)體命運(yùn)，以微觀視角切入歷史肌理。

話劇《鐵流東進(jìn)》中，主人公李安本起初只是個(gè)關(guān)心個(gè)人安危、對(duì)抗日勝利毫無(wú)信仰的小人物，他的轉(zhuǎn)變歷程成為貫穿全劇的一條情感脈絡(luò)。從最初對(duì)新四軍的不理解，到后來(lái)被戰(zhàn)士們的精神所打動(dòng)，直至為了保護(hù)電臺(tái)和戰(zhàn)友不惜犧牲自己，李安本的漸進(jìn)式成長(zhǎng)與蛻變走出了“神化英雄”的窠臼，讓觀眾深刻感受到了信仰的力量。這樣的創(chuàng)作態(tài)度甚至得到了中考出題組的重視，2022年武漢市中考語(yǔ)文試題里曾出現(xiàn)這樣的評(píng)價(jià)：“國(guó)家話劇院推出的話劇《鐵流東進(jìn)》，對(duì)如何講好中國(guó)故事進(jìn)行了新探索，取得了新突破。該劇用小場(chǎng)面、小切口的方式講述故事，讓觀眾倍感親切?！?/p>

話劇《鐵流東進(jìn)》劇照

音樂(lè)劇《尋找李二狗》也選擇了以“時(shí)空對(duì)話”構(gòu)建代際連接、通過(guò)小人物故事折射英雄精神的切入點(diǎn)。劇中，大學(xué)畢業(yè)生常衛(wèi)國(guó)接到了爺爺?shù)摹懊睢?，帶著殘缺不全的回憶錄踏上了尋找英雄李二狗的旅程，循著這本回憶錄里的點(diǎn)點(diǎn)滴滴，在時(shí)空交疊中成為四連二班的一名戰(zhàn)士，和爺爺作為戰(zhàn)友攜手跨過(guò)了鴨綠江。他帶著當(dāng)代青年的視角，重新經(jīng)歷了抗美援朝戰(zhàn)爭(zhēng)，成長(zhǎng)為一名真正的戰(zhàn)士......這種“平視歷史”的視角，消解了時(shí)代隔閡，讓年輕觀眾在歡笑和感動(dòng)中感受到革命精神。

音樂(lè)劇《速記員》雖然以真實(shí)潛伏者沈安娜為原型，但也摒棄了常見的“孤膽英雄”套路，對(duì)革命者形象進(jìn)行了“去英雄符號(hào)化”的重塑，聚焦其作為普通人的脆弱與掙扎。這種對(duì)人性的真實(shí)刻畫，讓觀眾看到英雄褪去光環(huán)后的血肉之軀，從而更深刻地理解信仰的力量——“堅(jiān)持住，莫彷徨，黑暗盡頭一定有光亮”。

新形式：多元手法創(chuàng)新藝術(shù)表達(dá)

主旋律戲劇要吸引當(dāng)代年輕觀眾，在藝術(shù)表現(xiàn)形式上也要嘗試多維創(chuàng)新。

由開心麻花創(chuàng)作的音樂(lè)劇《覺(jué)醒年代》每年在“七一檔”上演，已經(jīng)成為很多年輕觀眾一刷再刷的心儀之作。該劇以“通唱式”表演打破傳統(tǒng)敘事，33首原創(chuàng)歌曲融入爵士樂(lè)、電子音樂(lè)、說(shuō)唱、傳統(tǒng)戲曲等多元音樂(lè)元素。陳獨(dú)秀的堅(jiān)定說(shuō)唱、辜鴻銘的戲曲腔調(diào)、陳延年兄弟犧牲時(shí)的蒙太奇舞蹈，使歷史人物在流行樂(lè)風(fēng)中性格鮮明，極具感染力。每當(dāng)《國(guó)際歌》響起，李大釗與陳獨(dú)秀舉拳宣誓的身影都會(huì)沉浸在雷鳴般的掌聲中；很多年輕觀眾觀劇時(shí)都熱淚盈眶，心潮澎湃，演出結(jié)束后還會(huì)在各種社交平臺(tái)分享自己的感動(dòng)。

音樂(lè)劇《覺(jué)醒年代》劇照

話劇《紅色的起點(diǎn)》以極簡(jiǎn)主義舞美打破傳統(tǒng)歷史劇的厚重感，十余塊LED屏幕構(gòu)成流動(dòng)的歷史畫卷，演員分飾多角在時(shí)空交錯(cuò)中講述建黨故事。電子音樂(lè)與搖滾樂(lè)融入劇中，當(dāng)青年演員們身著現(xiàn)代套裝高唱“我們的模樣，映照在夢(mèng)想的墻上”時(shí)，歷史與現(xiàn)實(shí)在激昂的旋律中實(shí)現(xiàn)精神共振。

舞臺(tái)劇《紅色的起點(diǎn)》劇照

多媒體技術(shù)的運(yùn)用也為劇目增色不少。國(guó)家大劇院原創(chuàng)歌劇《長(zhǎng)征》將云貴、西藏等地的民歌元素融入交響樂(lè)，配合動(dòng)態(tài)投影技術(shù)，讓雪山草地、金沙江浪在舞臺(tái)上立體呈現(xiàn)。國(guó)家話劇院的《抗戰(zhàn)中的文藝》通過(guò)投影技術(shù)，將大量歷史影像資料融入戲劇表演中，讓觀眾仿佛置身于那個(gè)波瀾壯闊的年代。

新思考：與當(dāng)代觀眾展開精神對(duì)話

主旋律戲劇不再局限于重現(xiàn)歷史，而是以當(dāng)代思考重新面對(duì)過(guò)去、認(rèn)識(shí)當(dāng)下、展望未來(lái)。

話劇《三灣，那一夜》講述的是中國(guó)紅色革命歷史上著名的“三灣改編”。該劇編劇王寶社在劇中安排了三條主線，運(yùn)用蒙太奇的手法讓三條線索交織互融，塑造出緊張與懸疑的氣氛，牢牢吸引住觀眾的注意力。他說(shuō)：“主旋律作品應(yīng)該更好看才對(duì)。當(dāng)我們用戲劇規(guī)律講故事時(shí)，年輕人自然會(huì)被吸引?！?/p>

舞臺(tái)劇《我愛北京天安門》則以“天安門”這一敘事紐帶，串聯(lián)起六個(gè)不同時(shí)代，生動(dòng)勾勒出新中國(guó)成立75年來(lái)各個(gè)歷史時(shí)期的英雄形象，生動(dòng)展現(xiàn)中國(guó)人民不屈不撓、砥礪奮進(jìn)的偉大愛國(guó)情懷。

北大畢業(yè)生創(chuàng)建的話劇九人創(chuàng)作的“民國(guó)知識(shí)分子系列”戲劇，以一種更被當(dāng)代青年觀眾欣賞喜愛的方式，表達(dá)對(duì)知識(shí)分子風(fēng)骨的深情禮贊、對(duì)歷史縱深的理性叩問(wèn)，以及對(duì)時(shí)代命題的當(dāng)代回應(yīng)。這一系列作品以“鐵肩擔(dān)道義，妙手著文章”為精神底色，將知識(shí)分子置于歷史洪流中淬煉其獨(dú)立人格，通過(guò)對(duì)學(xué)術(shù)理想、家國(guó)責(zé)任、人性困境的藝術(shù)化呈現(xiàn)，構(gòu)建起跨越時(shí)空的對(duì)話場(chǎng)域，并與當(dāng)代觀眾的精神世界產(chǎn)生同頻共振。有“00后”觀眾感慨：“這些作品讓我懂得，所謂信仰不是口號(hào)，而是迷茫中仍選擇前行的勇氣?！?nbsp; 

話劇九人《對(duì)稱性破缺》劇照

主旋律戲劇能夠引起當(dāng)代年輕人關(guān)注和共鳴，本質(zhì)上是一場(chǎng)關(guān)于“共情”的革命。這些成功作品共同揭示：當(dāng)創(chuàng)作者放下說(shuō)教姿態(tài)，用年輕觀眾熟悉的藝術(shù)語(yǔ)言、情感邏輯和價(jià)值坐標(biāo)重構(gòu)歷史，紅色敘事便能突破代際鴻溝，在當(dāng)代青年心中播撒信仰的種子。

正如音樂(lè)劇《覺(jué)醒年代》中李大釗的扮演者王培杰所言：“舞臺(tái)燈光一亮，就好像觸碰到百年前的那份滾燙。我感覺(jué)先生就在身邊，演出更像是與他們的靈魂對(duì)話，我要把那份赤誠(chéng)和力量再傳遞出來(lái)！”來(lái)自創(chuàng)作者、表演者自發(fā)和內(nèi)化的“覺(jué)醒”精神，才能激發(fā)出觀眾內(nèi)心真正的感觸、思考與共鳴；這種多元形態(tài)構(gòu)筑起的新時(shí)代主旋律戲劇精神，也讓信仰的光芒在劇場(chǎng)內(nèi)外永恒閃耀。來(lái)源(大戲看北京資訊)